在项目实施前，所有参与项目制作的人员必须对剧本进行深入的分析和理解，熟悉整个项目剧本的流程安排。每个人都提出自己对剧本的理解，并解释自己的观点。最后，要统一思想，确定最终方案。然后画一个草图，用一种简单的方式来表达这个想法。当然，不一定要这样。特别是在一些强调电脑制作技术的项目中，如果只是做一些简单的内容，只需要在脑海中形成一个大致的轮廓。如果你想完成一些需要多学科合作的大型项目，那么最好画出不同领域的表现草图，相互交流，完成复杂的动画。

　　随着科学技术的不断进步，三维动画比普通建筑设计更加立体、生动。但二者的最大区别在于，纸面设计更加立体化、多媒体化，展示更加逼真。在三维动画制作中，镜头的性能是决定最终动画效果的关键。三维动画设计师通过模拟真实拍摄中镜头的切换和镜头的连续调整，营造不同的环境氛围，实现不同的动画效果。因此，在三维动画制作中，相机手规则的表现尤为重要。

　　三维动画

　　首先，在三维动画制作中，常见的镜头表现方法有以下几种：

　　1.从远处向前推（或从附近拉开）。所谓距离是指相机的角度。无论是人眼视角还是鸟瞰视角，都能从远处向前推进，描绘出一个主要建筑或关键表情。

　　2.从模糊到清晰。这不仅包括远观的模糊和近观的清晰，还包括远观的清晰和近观的模糊。不同的建筑动画可以采用不同的表达方式。

　　A.视线模糊，近距离清晰

　　这可以用来描绘鸟瞰镜头。这种表达方式可以在镜头距离较远时使用，刻意强调整体感、视觉感和色彩感。

　　B.近距离模糊，视野清晰

　　这主要用于人们的视角，特别是描绘背景建筑或背景主体的表现，并通过视觉感染的方式进行主体镜头的转换。

　　C.软镜头切换

　　所谓镜头软切换，是指利用AE等后期软件合成镜头软过度，以达到切换的目的。

　　其次，镜头画面的表达不仅可以借助光学原理来实现，还可以通过衔接规则在镜头之间进行切换，使作品更具冲击力。3D动画制作中镜头切换的常用方法如下：

　　1.在3D动画制作中插入镜头组件：在一个镜头之间切换，插入另一个代表不同主题的镜头。

　　2.三维动画制作中的镜头连接：两个或两个以上的镜头连接表示同一主体的动作。

　　3.三维动画制作中的两级镜头组合：特写镜头直接跳到全景镜头或从全景镜头直接切换到特写镜头的组合方式。这种方法可以使情节的发展由动态变为静态或在静态中变化，给观众以强烈的直接感，形成节奏的突变，产生特殊的视觉和心理效果。

　　4.3D动画中的同一镜头分析：在多个地方使用同一镜头。在运用这一技巧时，往往是出于这样的考虑：或者是因为所需的图片资料不够；或者故意重复一个场景，用来表现人物的清思和回忆；或者强调某幅图片的象征意义来印证受众的思想；或者为了在两端之间创造一种相互联系，从而给人一种完整而严谨的艺术结构感。

　　5.3D动画制作中的特写镜头组合：最后一个镜头以一个3D物体的部分特写画面结束，然后从这个特写画面开始，逐渐扩大视野，展现另一个情节的环境。这样做的目的是在观众的注意力集中在某一业务上时，改变场景和叙事内容，而不让人觉得不宜贸然跳跃。

　　6.三维动画制作中的闪回镜头组装：使用闪回镜头，如插入人物回忆往事的镜头，这种组装技术可以用来揭示人物内心的变化。

　　7.三维动画制作中的队列连接：镜头之间的连接，但不是同一主题。由于题材的变化，观众在下一个镜头的题材出现时会联想到上下画面的关系，起到回声、对比和隐喻的作用。往往能创造性地揭示新的含义。

　　8.3D动画制作中的动作组合：借助3D制作中人物、动物、车辆等动作、动量的内聚性、相似性，作为镜头转换的手段。

　　9.三维动画制作中的黑白组合：创造一种特殊的视觉效果，如闪电、爆炸、摄影棚中的闪光效果等，在装配时，我们可以用白色的画框代替需要的闪光部分。我们可以在各种车辆相遇的瞬间组装几个黑色画框，也可以在适当的时候用黑白画框交叉，这样有助于增强影片的节奏，渲染气氛，增强悬念。